Рецензия на концерт (София Шопен)

«Die Liebeslieder» двух эпох романтизма.
«…в них главную роль играешь ты и мысль о тебе…»
Роберт Шуман. Jugendbriefe.
«…Когда я пришла на очередной концерт в нашей консерватории, мой ум был полон противоречивых мыслей:
- Сегодня не лучшая погода для этого– мороз и совсем не солнце! Ну неужели ты всё ещё надеешься, что оно того стоит?
- Мумии сегодня спят, а музыка воскресла. Сейчас ты это услышишь…»
15 декабря 2012 г. со сцены Большого зала консерватории прозвучали фортепианные концерты Шумана и Чайковского: две жизни, две эпохи и два поколения исполнителей. Это было не соревнование, а, скорее, «открытый урок» профессора и его ассистента - Сайёры Гафуровой и Ферузы Мухамедовой.
Чтобы настроить слух публики, маэстро Анвар Эргашев продемонстрировал шотландский шлягер - фантазию на тему «Зелёные рукава». Далее последовал шедевр мировой классики – концерт Р.Шумана ля минор в интерпретации лауреата международного конкурса Ф.Мухамедовой и Национального симфонического оркестра Узбекистана.
Этот концерт - третий и самый удачный опыт немецкого романтика в жанре фортепианного концерта, идейным вдохновителем и первым исполнителем которого, в 1845 году, стала возлюбленная Роберта, знаменитая пианистка, Клара Шуман.
Есть в мировой литературе темы- «избранницы»; кому они не памятны(g-moll`ная симфония Моцарта, «Лунная» и Аппассионата Бетховена, многие незабываемые страницы Шопена и Чайковского), где каждый интервальный шаг прост и выразителен, как задушевная песня - такова и главная тема Allegro affentuoso. Два крайних эмоциональных полюса первой части – скорбная патетика и хоровод радостных предчувствий кружат нам голову в финальной фанфарной теме «юбиляций». Вторая часть, Andante espressivo – лирический центр концерта, Liebeslied(песня любви), возвышенная элегия. Я была увлечена исполнением: обаятельная лёгкость прикосновения пианистки во второй части, хорошо проштудированная каденция и пикантно ритмованная тема вальса в финале произведения.
Триумфальным успехом вечер обязан исполнению на сцене Второго концерта П.Чайковского лауреатом международных конкурсов, профессором кафедры специального фортепиано, Сайёрой Гафуровой.
«Любимое детище»,- как называл его сам Пётр Ильич, соль мажорный концерт, был посвящён Николаю Рубинштейну. Премьера состоялась 21 мая 1882 года, благодаря усилиям пианиста С.И.Танеева и дирижёрскому руководству А.Г. Рубинштейна.
Первая часть- Allegro brilliante e molto vivace: светлая, бодрая, чисто классическая мелодическая тема поистине Листовского размаха. Здесь много фортепианного соло; разнообразие технических приёмов: пассажи через всю клавиатуру, октавы, терции, техника martellato и тяжёлая аккордовая игра.
Интересен тот факт, что во второй части «Andante non troppo» ре мажор, соло проходит сразу у трёх инструментов: скрипки, виолончели и фортепиано. Прекрасная музыка, воплощающая «онегинскую» меланхолию и пейзажность образов, – всё, что мы так любим в Чайковском.
И, наконец, бравурный финал «Allegro con fuoco». Настоящая картина рождественских народных гуляний на фоне раздолья зимней русской природы! Грубоватая тема основного звена сменяется яркой, размашистой второй темой – она как – бы бежит «вприпрыжку». Финал- это виртуозный эпилог всему концерту- концерту, который С.Гафурова исполнила с необыкновенной живостью, уверенностью, силой технического совершенства и эмоционального охвата, ведя за собой оркестр и вызывая только радостный восторг.

© Copyright: София Шопен. 2012
Свидетельство о публикации №112121710159

Портал Стихи.ру предоставляет авторам возможность свободной публикации своих литературных произведений в сети Интернет на основании пользовательского договора. Все авторские права на произведения принадлежат авторам и охраняются законом. Перепечатка произведений возможна только с согласия его автора, к которому вы можете обратиться на его авторской странице. Ответственность за тексты произведений авторы несут самостоятельно на основании правил публикации и российского законодательства. Вы также можете посмотреть более подробную информацию о портале и связаться с администрацией .

Ежедневная аудитория портала Стихи.ру – порядка 200 тысяч посетителей, которые в общей сумме просматривают более двух миллионов страниц по данным счетчика посещаемости, который расположен справа от этого текста. В каждой графе указано по две цифры: количество просмотров и количество посетителей.

© Все права принадлежат авторам, 2000-2016 Разработка и поддержка: Литературный клуб Под эгидой Российского союза писателей 18+

Статья - Чебоксарская детская музыкальная школа №3

Возвышенным, по-весеннему светлым и по-праздничному радостным получился отчетный концерт струнной группы ОНИ детской музыкальной школы №3, который состоялся 28 апреля в стенах родной школы. Нынешний отчетный концерт еще раз продемонстрировал значение музыкальной школы в жизни детей и взрослых. Ведь музыка облагораживает человека, делает его добрее и милосерднее.

Зал был почти полон, на концерте присутствовали родители, учащиеся и преподаватели разных отделений школы. Выступления были разнообразны и хорошо подготовлены. Открыл концерт оркестр народных инструментов «Калинка» пьесой «Отзвуки вальса» из иллюстраций к повести А.С.Пушкина «Метель» и популярной мелодией военных лет «Рио- Рита». До глубины души затронули сердца слушателей песни «Темная ночь» Н.Богословского в исполнении дуэта гитаристов в составе Харчевниковой Анны и Петровой Анастасии и «Котелок» Б.Карамышева, исполненная трио, в составе Ковалевской Юлии, Шишкиной Анны и Федоровой Анны. Следом на сцену выходили участники и лауреаты конкурсов: Кудряшов Михаил, Аджигитов Алексей, Ильин Антон, Титов Михаил в исполнении которых прозвучали зажигательные ритмы Испании, изысканные мелодии Франции.

Зрители не переставали удивляться, как много различных ансамблей выступает на сцене: дуэт «Подруженьки» (Толчина Татьяна, Судаврева Александра), дуэт «Caлкуc» (Шишкина Анна, Федорова Анна), трио «Сувенир», дуэт гитаристов (Морозов Никита, Бусов Никита). А дуэты Егоровой Г.В. и Никонорова Владимира, Охтеровой О.Е. и Ковалевской Юлии ещё раз доказали, что творческое содружество учащийся и преподаватель это не только интересное, познавательное общение, но прекрасный образец для подражания. Как настоящие творцы человеческой души, преподаватели, облагораживая души и сердца детей, учат их постижению прекрасного, развивая при этом в учащихся и высокие общечеловеческие качества.

Подводя итоги учебного года были отмечены учащиеся, которые отличились в конкурсах и участвовали во множествах концертов. С верой в их дальнейшие успехи, надеждой на то, что эти ребята ещё долго будут радовать своими талантами и прославлять школу своими успехами заведующая отделением вручила грамоты лауреатам конкурсов, поблагодарила преподавателей Апатину А.И. Писареву Т.Б. Александрову Т.С. за их высокий профессионализм и самоотверженный труд.

В завершении концерта были исполнены произведения чувашских композиторов. Ведь только человек, который знает и бережет свои корни, чтит и уважает историю своего народа в ее традициях и обычаях будет счастлив, надежен и крепок.

Много хороших слов можно сказать про выступления, но хочется отметить главное- концерт прошёл на одном дыхании. И нам бы очень хотелось верить. что в наш стремительный век удивительный и увлекательный мир музыки и художественного искусства будет волновать ещё не одно поколение наших учащихся. Ведь музыка облагораживает человека, делает его добрее и милосерднее. Так давайте вместе учиться слушать, понимать и слышать живую музыку.

Рецензия на концерт образец - последние обновления

Она ориентирована на специализированный круг потребителей. Музыкой можно было наслаждаться сполна. Самые неожиданные слова и выражения совершенно закономерны. Изучите план рецензии на научную работу, т. Это полиадресатный жанр, предназначенный для широкой публики. При этом, ни вам ни вашим сотрудникам не будет необходимо приезжать в типографию готовая продукция станет доставлена по указанному вами адресу. Описательная аннотация сообщает только сведения о произведении, но не дает критической оценки.

Круг тем, которых касается автор, чрезвычайно широк. В нем перечислены…, что свидетельствует о…. Не забудьте, что подчеркнуть жанровые особенности вашей работы и связать предложения в тексте вам помогут речевые клише. Рецензируемая работа представляет собой серьезную и интересную научную статью на довольно редкую тему. Совет читателю Прочитай и подумай…, прочитай внимательно…. Обновленный сайт «Афиши» украсил международную витрину лучших работ в области веб- и интерактивного.

Рецензия на научную статью. Разрешение на свидание дает следователь. Пример: Предлагаемая книга представляет собой опыт универсального массового справочника по культуре речи. Я убежден в своевременности появления в нашей музыкальной школе методической программы, предназначенной для детей-любителей музыки и будущих педагогов ДМШ. Рецензия — полифункциональный жанр, совмещает функции информации, воздействия, убеждения, анализа. РЕЦЕНЗИЯ Специфика жанра Рецензия — разбор и оценка научного, художественного, кинематографического, музыкального произведения, а также спектакля, концерта.

Много внимания уделено проблеме…. Фоменко: Отзывы Театр Мастерская П. Плеханова» Петровой Ольги Сергеевны на тему: «Методы исследования и прогнозирования туристских рынков». Урок специальности в музыкальной школе — это особый вид легче, чем групповые занятия, например, по сольфеджио или по хору, или в общеобразовательной школе. Пример: Автором проведена серьезная работа по определению функций обратной связи или контроля при обучении иностранному языку ИЯ студентов технических специальностей. Автор владеет умением комментировать, сопоставлять, делать выводы. Clan известны своей безупречной сыгранностью и тщательно отработанной подачей. Все это уже оценено заслугами в международных конкурсах.

Рецензия на концерты программы Весна в провинции - Городской портал

С лёгкой руки Валентины Васильевны Мысниковой, хорошо известной любителям музыки нашего города, идея проведения творческих отчётов деятельности рубцовского музыкального училища получила имя « Весна в провинции». В этом году это уже четвертая «Весна…».
Прошедшая под знаком Года культуры, она состояла из двух частей. Первый концерт – эстрадная музыка в исполнении группы «Стереопай» под руководством выпускника рубцовского музыкального училища Армана Сидоркина, окончившего Петербургскую консерваторию и в Петербурге работающего. Программа состояла в основном из песен Армана. Слушатели убедились в свободном владении молодым композитором различными жанрами современной поп-музыки: от джаза и соула до диско –фанка и хауса. Во всех прозвучавших произведениях проявился незаурядный импровизаторский дар композитора и исполнителя, особенно в инструментальных пьесах. Арман окончил училище как пианист, а дальнейшее совершенствование в консерватории дало ему возможность виртуозного владения электроинструментом, способность поражать публику блеском феерических пассажей вместе с продуманной и прочувствованной глубиной драматических эпизодов. К сожалению, в песенной части концерта точно найденная композитором мелодика и глубина выражения заслоняется английским текстом, пока ещё недоступным большинству слушателей, хотя мелодический дар молодого музыканта и искренность выражения чувств заставляют внимательно вслушиваться в выраженное чувствование человеческих переживаний.
Большая творческая нагрузка выпала на долю солистки ансамбля Любови Владимировой. Слушатели по достоинству оценили красивый и мягкий голос певицы, её сдержанную и эмоциональную манеру исполнения. Особенно понравилась песня «Девушка в розовых очках», не случайно ставшая хитом сезона и вошедшая во множество популярных сборников. С особенным интересом отнеслись слушатели к «русскоязычным» песням. Глубоко прочувствованная мелодика Армана была искренне донесена певицей: трогала душевная простота, проникновенность и искренность самой манеры исполнения. Публика достойно оценила и само мелодическое разнообразие песен, и яркий изысканный аккомпанемент ансамбля, и старательность в отделке деталей. Ансамбль невелик, но совершенное владение музыкальными инструментами, импровизационная изобретательность, умение слышать общий характер музыки, свойственная бас-гитаристу Павлу Вовку была воспринята и по достоинству оценена. Не менее высокой оценки был удостоен барабанщик ансамбля Антон Новиков, опытный музыкант и прекрасный ансамблист, его игра – не просто отмеривание ритма и темпа, но творческая художественная изобретательность, тактично подчёркивающая особенность каждого исполняемого произведения.
Второй концерт фестиваля «Весна в провинции» состоялся в ДК «Алтайсельмаш». Содержание концерта было заранее предопределено анонсами программы «Поколения в лицах» и «Таланты России – Малой Родине». Училище ежегодно выпускает музыкантов со средним музыкальным образованием. Наиболее талантливые и трудолюбивые, решившие связать свою жизнь с большим искусством, удостаиваются чести продолжить своё образование в консерваториях страны. В нынешнем концерте приняли участие студенты первых курсов Новосибирской Государственной консерватории им. М.И.Глинки, выпускники Рубцовского музыкального училища: гитаристка Анастасия Харитонова, баянисты Наталья Долбня и Илья Кищук, а также преподаватель училища Татьяна Борисовна Кунгурова, а так же студенты колледжа - гитаристка Елена Бендюкова и аккордеонист Карен Васильев. Как успел заметить читатель, в концерте приняли участие исполнители на народных инструментах: домра, гитара, баян, аккордеон. Завершился концерт большой программой оркестра народных инструментов училища под руководством Т.Б. Кунгуровой.
Открылся концерт исполнением домристки Тататьяны Борисовны Кунгуровой «Романса» композитора Т. Наше. Замечательное произведение малоизвестного композитора сразу же заставило слушателей проникнуться красотой интонаций венгерской народной музыки. Мастерство домристки - мягкое ровное тремоло и бархатистый звук то тихий и нежный, то повелительно громкий, тонкое проникновение в музыкальную суть сочинения – было средством воздействия на слушателя. Второе произведение выявило другую исполнительскую сторону талантливого музыканта, когда слушатель был буквально захвачен блестящим, виртуозным исполнением Па-д-Эспань из сюиты Александра Цыганкова «Старогородские мотивы». Сам по себе танец, «изобретённый» балетмейстером А. Царманом в конце 19 века парный по музыке лиричен, изящен. Композитор же создал целую музыкальную сцену. Исполнение великолепно: слушателей с первых звуков захватила лёгкость стремительность, полётность музыкального движения. После того, как отгремели аплодисменты, невольно возникла мысль: «Сколько труда вложено исполнителем в эту восторженную оценку слушателей».
Выступление первокурсницы Новосибирской консерватории Наталии Долбня. Она исполнила «Испанскую сюиту», состоящую из семи музыкальных миниатюр. Все они различны по музыкальному содержанию, выражая различные настроения. Молодая исполнительница сумела достаточно ярко донести до слушателей контрастное и яркое содержание каждой пьесы.
Слушал Илью Кищука когда он был студентом училища. Его выступления всегда производили благоприятное впечатление. На нынешнем концерте в качестве первокурсника консерватории Илья показал дальнейший творческий рост. Это безусловно одарённый музыкант. Я всегда насторожённо относился к переложениям фортепианной музыки для исполнения на баяне. Фортепиано обладает неизмеримо большей звуковой палитрой и композиторы сочиняя музыку для него рассчитывают на эти качества. Соната И.Гайдна прежде всего «фортепианна». Но в исполнении Ильи, она прозвучала убедительно изящно, легко и поэтично. «Русская песня» С. Рахманинова не только не потеряла своей красоты, но, мне кажется, приобрела новые личностные, собственные оттенки. Звершил свою программу Илья «Венгерской рапсодией» №6 Ф.Листа известной любителям музыки. Рапсодия прозвучала творчески свободно, с завидным исполнительским блеском. Ощутим личностный подход к сохранению целостности формы, чему способствует продуманная, логичная фразировка. Слушая игру молодого музыканта не задумываешься над преодоленными техническими сложностями, а получаешь музыкальное удовольствие. Свидетельство этому – благодарный гром аплодисментов. Успехов тебе, Илья Кищук!
Анастасия Харитонова представила гитарную музыку, исполнив «Сонатину» Пухоля и оригинальную пьесу Р. Дьенса «Сон козерога». Гитаристка исполнила программу уверенно, успешно преодолевая технические сложности, стремясь выразить заложенное в музыке содержание.
Приняли участие в концерте студенты музыкального училища: домристка Елена Бендюкова и аккордеонист Карен Васильев. Удачное выступление дуэта юных музыкантов произвело очень приятное впечатление, можно уверенно говорить об их старательности и артистичности. Исполненная ими современная пьеса «Шмелиное буги» показывает достаточную техническую подготовленность для выполнения художественных задач.
Оркестр народных инструментов подлинное украшение колледжа, но и
видимый и слышимый результат учебной работы педагогов-музыкантов. Собрал это воедино один человек, руководитель и воспитатель коллектива – Татьяна Борисовна Кунгурова. Слушая подготовленную ею программу, как результат, понимаешь какой замечательный музыкант стоит во главе этого коллектива. Музыкант и педагог. Нужно учитывать, что в оркестре сидят «многоопытные» выпускники и начинающие первогодки. Оркестр представил большую и разнообразную программу: «Музыкальный привет» И. Тамарина, часть «Осенней симфонии» Л. Мурова, «Липа вековая» Куликова, Лангер интермеццо «Ловкие пальцы» соло на кларнете А. Карпенко, Г. Свиридов «ТРОЙКА» из «Музыкальных иллюстраций к повести А.С. Пушкина «Метель», Е, Дербенко «Русская миниатюра» Всю программу отличала добротная ансамблевая сыгранность, разнообразие звучания, тонкость нюансов, хороший строй, выверенная фразировка. Татьяна Борисовна тонкий и чуткий музыкант, умеющий добиваться нужного звучания. Её дирижёрский жест точен, выразителен, без ложной «красивости», она на наших глазах творит музыку, управляя ею. Хочется пожелать оркестру успехов в его работе.
Оба концерта «Весны в провинции» наглядный пример существования талантов России в малой Родине – нашем Рубцовске.*

В. Примак (ветеран культуры, член Общественного совета по культуре).

Уважаемые читатели простите меня за то, что я не употребил определения «Музыкальный колледж». Звучит как-то колюче и непонятно. «Училище» - замечательно и точно: там, где учат. Точно и по-русски.

*Редакция, в основном, сохранила стилистику и пунктуацию автора.

Считаете материал полезным? Вы можете отблагодарить редакцию портала перечислив посильное пожертвование на развитие нашего сетевого издания, перейдя для этого по следующей ссылке: ПОЖЕРТВОВАТЬ

За комментарии оставленные пользователями на портале "вРубцовске.ру" редакция портала ответственности не несет.